Galerie - Université de Montréal
Chih-Chien Wang. Archéologie de l’infime / Archaeology of Insignificance
Exposition

Chih-Chien Wang. Archéologie de l’infime / Archaeology of Insignificance

Date

Du 20 mars au 30 mai 2026

Vernissage

19 mars 2026

Commissaire

Laurent Vernet

Artiste
Chih-Chien Wang

English below

« L’exposition présente diverses tentatives et répétitions dans les domaines du récit, de l’action et du reenactment. Elle invite les publics à explorer de multiples possibilités de revisiter le passé, que ce soit à travers des récits personnels ou des quêtes collectives. Vidéos, photographies, objets et écrits incitent à l’action et à la contemplation, pendant que le temps, étiré, comprimé ou décalé, permet la cristallisation ou l’extraction des souvenirs. Ces actions font revivre ou ramènent à la conscience des fragments d’une époque où l’attention n’avait pas encore été pleinement accordée, mais des décennies se sont déjà écoulées. Il s’agit d’un rappel de l’oubli, d’une fouille archéologique de l’infime. »
Chih-Chien Wang

Archéologie de l’infime réunit pour la première fois trois installations vidéo de 2014-2015 que Chih-Chien Wang a pensées comme une trilogie sur les processus de la mémoire. À la Galerie de l’Université de Montréal, l’artiste fait dialoguer les récits mis en scène dans les œuvres I Want to Be Reminded, A Helper et The Act of Forgetting, présentées respectivement à EXPRESSION, aux Territoires et à la Fonderie Darling. Jouant sur les ruptures et les continuités, la présentation active les corps et les subjectivités des personnages comme ceux des publics. Cette mémoire de l’infime, qui se fait et se défait à travers nos gestes, nos relations et nos émotions, est aussi transposée dans des images photographiques, ainsi que dans une installation présentant des objets et des mots choisis par Wang, que les publics sont invités à s’approprier, à échanger.

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“The exhibition contains various attempts and repetitions in narrative, action, and reenactment. It invites viewers to navigate the multiple possibilities of revisiting the past, whether in personal accounts or collective pursuits. Videos, photographs, objects, and writings lure viewers into action and contemplation, while time is prolonged, squeezed, or displaced so that memories can be crystallized or extracted. These actions lead to the re-experiencing or realization of fragments of a time when attention had not yet been fully given, but decades had already passed. It is a reminder of forgottenness, an archaeological search for insignificance.” Chih-Chien Wang

Archaeology of Insignificance brings together, for the first time, three video installations, produced in 2014–15, that Chih-Chien Wang conceived of as a trilogy on the processes of memory. At the Galerie de l’Université de Montréal, Wang creates a dialogue among the narratives featured in the works I Want to Be Reminded, A Helper, and The Act of Forgetting, originally presented, respectively, at EXPRESSION, Les Territoires, and Fonderie Darling. Playing on ruptures and connections, the presentation activates both the characters’ and the viewers’ bodies and subjectivities. This memory of insignificance, which is made and unmade through our gestures, relationships, and emotions, is also transposed into photographic images and into an installation presenting objects and words chosen by Wang, which audiences are invited to appropriate and exchange.

Auteur

Biographies

Biographie de l’artiste

Chih-Chien Wang est né à Taïwan, où il a étudié le cinéma et le théâtre. Depuis 2002, il vit et travaille à Montréal, où il a obtenu une maîtrise en beaux-arts à l’Université Concordia. Ses œuvres ont fait l’objet d’expositions individuelles dans des lieux comme le Musée des beaux-arts de Montréal (2012), l’Art Gallery of Mississauga (2015), la Künstlerhaus Bethanien (Berlin, 2016), Plein sud (Longueuil, 2019), la Maison de la culture Janine-Sutto (2025, 2022) et Arsenal Contemporary Art (New York, 2023). Elles ont aussi été présentées lors d’expositions collectives, notamment au Musée d’art contemporain de Montréal, au Musée des beaux-arts du Canada, à la Kamloops Art Gallery (Colombie-Britannique), à Platform (Winnipeg), à la HEAD (Genève), à la Zenith Gallery (Beijing), à la Jack Shainman Gallery et à Aperture (New York) ainsi qu’au Musée de l’Elysée (Lausanne).

Wang a reçu le Prix du duc et de la duchesse d’York en photographie en 2017 et le prix Louis-Comtois en 2020. Ses projets d’intégration de l’art à l’architecture sont installés à l’hôtel de ville de Montréal (2024), à la station Panama du REM (2024) et à l’hôpital de Verdun (2025). Les œuvres de Wang font partie des collections du Musée d’art contemporain de Montréal, du Musée des beaux-arts de Montréal, du Musée national des beaux-arts du Québec, du Musée des beaux-arts du Canada, d’Hydro-Québec, de la Banque nationale du Canada, de la Caisse Desjardins, de la Caisse de dépôt et placement, de Photo Elysée, de BMO Groupe financier, de la Ville de Montréal et de la Banque d’œuvres d’art du Conseil des arts du Canada.

Représenté par la galerie Pierre-François Ouellette art contemporain, Wang est professeur associé au programme de photographie du département Studio Arts de l’Université Concordia. .

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Chih-Chien Wang was born in Taiwan, where he studied cinema and theatre. Since 2002, he has lived in Montreal, where he earned an MFA from Concordia University. He has had solo exhibitions at the Montreal Museum of Fine Arts (2012), the Art Gallery of Mississauga (2015), Künstlerhaus Bethanien, Berlin (2016), Plein sud (2019), Maison de la Culture Janine-Sutto (2022, 2025), and Arsenal Contemporary Art, New York (2023). His work has been included in group shows at the Musée d’art contemporain de Montréal; the National Gallery of Canada, Ottawa; Kamloops Art Gallery; PLATFORM Centre, Winnipeg; HEAD Geneva; Zenith Gallery, Beijing; Jack Shainman Gallery, New York; Aperture, New York; and Musée de l’Elysée, Lausanne.

Wang received the Duke and Duchess of York Prize in Photography in 2017 and the Prix Louis-Comtois in 2020. His public artworks and architecture-integration projects are installed at Montréal City Hall (2024), REM Panama Station (2024), and Verdun Hospital (2025). His works are in the collections of the Musée d’Art Contemporain de Montréal, the Montreal Museum of Fine Arts, the Musée National des Beaux-Arts du Québec, the National Gallery of Canada, Hydro-Québec, the National Bank of Canada, Caisse Desjardins, Caisse de dépôt et placement, Photo Elysée, BMO Financial Group, the Ville de Montréal, and the Canada Council Art Bank.

Represented by Galerie Pierre-François Ouellette art contemporain, Wang is currently an associate professor of photography in the Department of Studio Arts at Concordia University.


Biographie du commissaire

Laurent Vernet est directeur de la Galerie de l’Université de Montréal. Il détient une maîtrise en histoire de l’art de l’Université Concordia et un doctorat en études urbaines de l’Institut national de la recherche scientifique (INRS). Actif depuis vingt ans dans le milieu des arts visuels, il a entre autres travaillé au Bureau d’art public de la Ville de Montréal de 2009 à 2018. Il a récemment été le commissaire des expositions Ouvrages (Occurrence, 2023), qui réunissait le travail de sept artistes canadien·nes, Granche/Atelier/Ville (UdeM, 2023) sur le travail de Pierre Granche (1948-1997), ainsi que D’une place à une autre d’Alexandre David (UdeM, Galerie des arts visuels de l’Université Laval et Criterium, automne 2024).

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Laurent Vernet is Director of the Université de Montréal Gallery. He holds an MA in Art History from Concordia University and a PhD in Urban Studies from the Institut national de la recherche scientifique (INRS). Active in the visual arts sector for the last twenty years, he notably worked at the City of Montreal’s Public Art Bureau from 2009 to 2018. He recently curated the exhibitions Ouvrages (Occurrence, 2023), bringing together the work of seven Canadian artists; Granche / Atelier / Ville (Université de Montréal, 2023), on the work of Pierre Granche (1948–1997); and D’une place à une autre, a solo exhibition by Alexandre David, presented at the Université de Montréal, the Université Laval Visual Arts Gallery, and Criterium in Fall 2024.